杜震君自说自话节选 :
社会的变化，生活的变化，时间的变化，人类思维方法与交流的变化,艺术就应该变化。
我仍然信仰(艺术是社会生活的反映)这一传统教条. 当代社会的变化，其主流人性情结，是传统绘画无法表达的，而多媒体的手段容易联结社会.
我经历了使用各种艺术形式的过程：从古老的玉，牙雕刻到连环画，传统书画。从19世纪末的印象画派到60年代的抽象派，80年代的摄影和装置. 直到有一天我无可逆转地认定，所有这些艺术形式都已经是过去的事了。
1996年，我拥有人生的第一台电脑。奔腾I，176兆。今天看来是婴儿级的了，然而在当时，它使我突然意识到：这是一种全新的，还没有成熟的，有着巨大未来空间的艺术形式。现在看看很有意思：数码把这个世界变得疯狂。 装备了电脑的人们全都集体上瘾了。人们成天坐在屏幕前，一刻也不离开电脑。就象过去电视机走入生活的60年代，人们忽然改变了他们的生活和行为方式，不出门就自以为知天下事，人们相互之间交递信息巳不再是社会信息传递的主要方法。于是世界不可逆转地改变了。电脑的来临也是同样的：社会改变了，生活改变了，于是，我的艺术表现形式也改变了。
依附新技术是不可避免的，如果你对新技术痴迷，就不能阻止你越来越依附于它。今天的日常生活，没人能避免依附于机器的功能。这就是当代生活。这也恰恰是让我最关心的、在人与机器依附关系中出现的很多问题——你无法区分它的积极性与消极性，也无法评价它。它就是一种真实存在的现象。
我能想象美国一天没有总统，我却无法想象美国一天没有电脑。
人类的进化，社会的演变是伴随着技术的发展。文艺复兴时期的艺术，大工业期的印象派都是当时的新技术奠定的基础。技术是日新月异，快速代谢，它只给我们带来一个当代的不断变移的社会层面和手段，并不是目的，但它带来的广泛可能性是无可争议的。
我的所有作品都是在评判当今人文问题。象征性的人会占主导位置。这些人往往不具有独立性格，只是具有人的普遍性与象征性。观众与其互功所产生的关系，也可以理解成观众自已与自已的关系
我最感兴趣的仍然是互动性。互动不仅是为了好玩，或是逗乐子，而是让观者参与到作品中来，成为作品的一部分。无论对我来说还是对观者来说，这都是一个圈套， 使我们参与和融入到信息社会和新技术所制造的世界中去。我们处于信息和新技术的独裁下. 这就是今天的现实, 这就是当代社会方式. 无论是恨也罢，爱也罢，社会发展的主线和趋势巳是如此。,这也是为什么很难用绘画的语言来解释现今生活的原因。
数码艺术使我们表现、释放了当代的个人情感，也带动了集体分享。